LOS FRONTERIZOS, EDUARDO FALÚ Y ARIEL RAMÍREZ - EL PARANA EN UNA ZAMBA

Ariel Ramírez, nacido en la litoreña Santa Fe, ya cantó a este imponente río en su canción del litoral "Agua y sol del Paraná", que se puede encontrar en esta misma colección de reliquias. 

Pero en esta ocasión quiso usar la belleza de la zamba norteña unida al verbo lírico de Jaime Dávalos, como para dotar de mayor majestuosidad a su canto. El poeta salteño trata de encauzar esa fuerza de la naturaleza que es el Paraná, en unos versos endecasílabos muy logrados, que tienen toda la ampulosidad y esplendor que requiere el tema. 

Desde el norte frutal vinieron para cantar esta zamba LOS FRONTERIZOS con César Isella quienes acompañados por la guitarra de EDUARDO FALÚ y el piano de ARIEL RAMÍREZ realizaron una versión inolvidable, hace ya casi cuarenta años de esta EL PARANÁ EN UNA ZAMBA. 

Para los coleccionistas del mejor folklore, el tema pertenece al primero de los dos discos, que apareció en el mercado discográfico con el nombre de "Coronación del Folklore" y que fue muy bien reeditado en disco compacto posteriormente y la actuación a la apoteósica actuación conjunta en el Teatro Colón en 1993, de Ariel Ramírez, Eduardo Falú y Los Fronterizos que volvieron después de sus disputas legales, a reunirse para la ocasión... ¡¡¡¡Casi nada!!!!

LAS VOCES DE GERARDO LOPEZ, EDUARDO FALU Y ARIEL RAMIREZ - AGUA Y SOL DEL PARANA

El río Paraná es uno de los más importantes de Argentina. Atraviesa varias provincias y forma junto al río Uruguay la denominada Mesopotamia Argentina. El chamamé es la música característica de esta región y en "Agua y Sol del Paraná" se describe con gran maestría la vida de la gente litoraleña. 

Si tuviésemos que elegir una canción que represente al Litoral y su gente, seguramente nos inclinaríamos por “Agua y Sol del Paraná”, agregaríamos que el compositor, Ariel Ramírez, la puso en el pentagrama allá por comienzo del 50. Pocos saben que el autor de su letra, Miguel Brascó, es un personaje que vimos habitualmente, hasta su fallecimiento en 2014, en programas relacionados con la historia y elección de vinos, sibarita de tiradores, abdomen abundante y derroche de bonhomía. 

El maestro Ariel Ramírez, se hizo popular en todo el mundo con su Misa Criolla de la que se han vendido ya varios millones de discos. Nacido en Santa Fe, capital de la provincia argentina del mismo nombre, no es raro que haya dedicado varias composiciones a ese imponente fenoméno de la naturaleza que es el río Paraná. En la antología de la zamba necesariamente tiene que estar incluída su obra "El Paraná en una zamba", a la que puso letra el salteño Jaime Dávalos. Aquí, en AGUA Y SOL DEL PARANÁ es Miguel Brascó quien narra muy poéticamente la tarea de remontar este grandioso río contra corriente, en una calurosa tarde oriental. Si excelente es la versión del propio autor, con Eduardo Falú y Los Fronterizos grabada en 1962, en el disco "Coronación del Folklore" y también lo es la de Los Chalchaleros, aunque no incluya el texto completo compuesto por Brascó hace casi cuarenta años, no menos es esta que incluimos aquí y en la que se repiten algunos personajes de la primera como ARIEL RAMIREZ, EDUARDO FALÚ y Gerardo López, capitaneando, tras la separación del grupo genuino, a uno de los dos grupos fronterizos que existían en ese momento y que tras un litigio judicial Gerardo López tuvo que cambiar el nombre a su cuarteto sustituyéndolo por "LAS VOCES DE GERARDO LOPEZ", pues Juan Carlos Moreno obtuvo la propiedad del nombre "Los Fronterizos". Integraban este grupo él mismo, Yayo Quesada, Omar Jara y Rodolfo Escandell.

ARIEL RAMIREZ - ZAMBA DE USTED

No solamente en los libros volcó Félix Luna su pasión por la historia y la tradición. También incursionó victoriosamente en la música. Son verdaderos clásicos sus producciones con Ariel Ramírez, como "Misa criolla", "Cantata sudamericana" o "Mujeres argentinas", que han recorrido el mundo entre ovaciones. 

 "Con Ariel en la música, debemos tener unos 50 temas", calculaba Luna... 

En fin, no desdeñó ningún medio masivo de comunicación para acercar el pasado al gran público. Tanto realizó memorables programas de televisión y de radio, como compuso libretos cinematográficos. Y para las escuelas, ideó "La Gaceta de la Historia", que tuvo igualmente una enorme difusión. Cuando, en 1992, la Academia Nacional de la Historia lo designó miembro de número, el tema de su conferencia de incorporación fue el uso de los medios para difundir el pasado. 

En cuanto al presente, su condición de historiador le permitió ser también un agudo analista. Las publicaciones más importantes del país -entre ellas La Gaceta, de cuya sección literaria fue un asiduo colaborador- requirieron siempre su opinión sobre las cuestiones nacionales. 

Luna desempeñó solamente un cargo público: el de secretario de Cultura de la Municipalidad de Buenos Aires, de 1986 a 1989. "La política me aburre: el que dedica su vida a la política no tiene tiempo para cultivarse", confesó. 

Casado con Felisa de la Fuente (destinataria de esta, su "ZAMBA DE USTED", que vamos a ver interpretada al piano por su otro autor, ARIEL RAMIREZ), tenía tres hijas y varios nietos. El vídeo corresponde a la película "Cosquín, Amor y Folklore".

MERCEDES SOSA Y ARIEL RAMIREZ - ALFONSINA Y EL MAR

Alfonsina y el mar es una zamba compuesta por el pianista argentino Ariel Ramírez y el escritor Félix Luna, publicada por primera vez en el disco de Mercedes Sosa Mujeres argentinas, de 1969.

La canción es un homenaje a la poetisa de la misma nacionalidad Alfonsina Storni, que se suicidó en 1938 en Mar del Plata, saltando al agua desde una escollera, aunque, según la canción, se internó lentamente en el mar. Esta conexión ha originado un rumor muy extendido pero erróneo, según el cual la letra de la canción fue originalmente la carta de suicidio de la poetisa, musicalizada más tarde por los autores de la zamba.
Aunque Ariel Ramírez no conoció directamente a la poetisa, ésta fue alumna de su padre, Zenón Ramírez, que transmitió a su hijo el drama de Storni. Impresionado por estos recuerdos y por las poesías de Storni, que le trajo Luna, Ramírez compuso la música y Luna aportó después la letra.

Cuenta el maestro Ariel Ramírez que el poeta Félix Luna se reunió con él en su casa y en una sola noche puso letra a los famosos villancicos, que acompañaban al disco de "La Misa Criolla" y del que se han vendido ya más de siete millones. En esta ocasión, ambos compusieron una zamba en homenaje a la malograda poetisa Alfonsina Storni, que puso fin a su vida de una manera que recuerda los trágicos finales de las heroínas del romanticismo. Basándose en el último poema que compuso la Storni: "Voy a dormir", Luna y Ramírez logran una zamba prodigiosa en su texto y en su música y que ha sido una de la que se han realizado más versiones, en la historia de la canción argentina. Pero nadie ha logrado cantarla con mas emoción y ternura que la tucumana MERCEDES SOSA, para cuya voz y expresividad femeninas parece hecha a medida. Antes de disfrutar de la interpretación de la “Negra”, acompañada del piano del mismísimo ARIEL RAMIREZ y del bombo de Domingo Cura, les dejo dicho poema de la Storni en el que se basa ALFONSINA Y EL MAR. 

VOY A DORMIR 

 Dientes de flores, cofía de rocío, 

 manos de hierbas, tú, nodriza fina 

 tenme prestas las sábanas terrosas 

 y el edredón de musgos encardado. 

 Voy a dormir, nodriza mía; acuéstame. 

 Ponme una lámpara a la cabecera; 

 una constelación: la que te guste; 

 todas son buenas; bájala un poquito, 

 déjame sola: oyes romper los brotes... 

 Te acuesta un pie celeste desde arriba 

 y un pájaro te traza unos compases para que olvides... 

Gracias. Ah, un encargo: 

 si él llama nuevamente por teléfono, 

 le dices que no insista, que he salido. 

 Alfonsina Storni - 1944 

 La grabación es un extracto del film "Como un pájaro libre" de Ricardo Wullicher de 1983.

LOS CHALCHALEROS Y ARIEL RAMIREZ - SANTAFESINO DE VERAS

Santafesino, o también santafecino, es el natural de la provincia de Santa Fe, cuya capital del mismo nombre es la novena ciudad más poblada de Argentina. En ella nacieron tanto el gran compositor de la MISA CRIOLLA, Ariel Ramírez en 1921 como el poeta Miguel Brascó en 1926. Ambos registraron en 1963 "SANTAFESINO DE VERAS", hermosísima canción del litoral, compuesta en homenaje de esa bella tierra que les vio nacer. 

Del maestro ARIEL RAMIREZ que decir, que se trata de un auténtico genio del folklore argentino, que le llevó primero a recorrer su país para empaparse de las distintas esencias y luego a recorrer todo el Continente y el mundo, difundiendo se música, de una calidad e inspiración privilegiadas. 

Ariel Ramírez había tenido el detalle de acompañar a LOS CHALCHALEROS en Cosquín en Enero del año 1981. El año anterior, el grupo había sufrido la terrible pérdida de Ernesto Cabeza, víctima de un cáncer de esófago y recién comenzaba a sustituirle un jovencísimo Facundo Saravia. Por eso en su despedida, tras más de cincuenta años de canto, Los Chalchas invitaron al maestro Ramírez a participar primero en su disco del año 2000 TODOS SOMOS CHALCHALEROS y luego en una actuación en directo, que es la que recoge este vídeo. 

 Gracias a Pancho Vertigen por su aporte.

219.- EDUARDO FALU, ARIEL RAMIREZ Y LOS FRONTERIZOS - TONADA DEL VIEJO AMOR

“Una tarde -contaba EDUARDO FALU- voy a visitar a Jaime Dávalos a su departamento - en Caballito -, y mientras tomábamos unos mates empecé a preludiar en la guitarra la melodía, a él le gustó mucho, la comenzamos a silbar... y enseguida salió milagrosamente el tema. A la nochecita nos servimos unos vinitos, y ahí se puso a arreglar la letra hasta que salió redonda. Después no más hubo correcciones, en ese momento Jaime estaba muy inspirado...” 

A finales de 1999, ARIEL RAMIREZ volvió a juntar después de muchos años en el Chateau Carrera de Cordoba, a la mejor formación de LOS FRONTERIZOS, la compuesta por Eduardo Madeo, Juan Carlos Moreno, Gerardo López y César Isella que junto al maestro y al autor de su música interpretaron esta maravillosa TONADA DEL VIEJO AMOR en una multitudinaria actuación. A ese momento pertenece esta grabación que aquí les dejo.

98.- ZAMBA QUIPILDOR Y ARIEL RAMIREZ - LA TRISTECITA

Aquí les dejo una interesantísima interpretación de la zamba de Ariel Ramírez y María Elena Espiro, “La tristecita”, llevada a cabo en el programa Argentinísima por ZAMBA QUIPILDOR, acompañado en el piano por el propio autor y también puedo reconocer en la percusión al gran Domingo Cura. 
Desde 1943 el maestro santafesino ARIEL RAMIREZ vive dedicado a su carrera artística de compositor y pianista. En 1950 llegó con su música a Europa, recorriendo desde Italia, Austria, Suiza, Alemania, Holanda, Reino Unido, Francia y España. 
No fue un camino de rosas, como el mismo nos cuenta: 
 "Mi vida transcurrió en una digna pobreza, habitando sucesivamente en hoteluchos, colegios religiosos, conventos, hospitales, casas de amigos y Universidades". 
 Años antes había compuesto esta zamba de la que nos cuenta su autor: 
 "Recuerdo LA TRISTECITA, primera zamba que compuse allá por 1945 en Tucumán. Yo era un necesitado, no tenía ni cinco. Había decidido conocer el resto del país, porque necesitaba acercarme a todo ese universo musical que desde mi natal Santa Fe no se podía aprender. Por entonces vivía, invitado por la familia Mothe, en una casona que está a las afueras de Simoca, era una construcción bellísima, rodeada de jardines, en medio de los cañaverales... Me gustaba caminar por allí sólo pensando... de pronto, oí que me llamaban, eran las cinco de la tarde y, como buenos descendientes de franceses, tenían el hábito de tomar el té, siempre a esa hora. La mesa estaba tendida, pero aún no había nadie; era costumbre esperar para disfrutar de la compañía. Y entonces fui directamente al piano, me senté y toqué por primera vez una zamba completa, como si la hubiese sabido por años. La dueña de casa que estaba escuchándome comentó: 
-¡Qué zamba tan tristecita! ¿Cómo se llama?. 
- LA TRISTECITA, le respondí y durante ese día creo haberla repetido unas doscientas veces. Tal era mi entusiasmo y asombro... 
Mi primera esposa, María Elena Espiro, le puso luego una hermosa letra que comienza con una lograda metáfora".

72.- LOS FRONTERIZOS, EDUARDO FALU Y ARIEL RAMIREZ - TONADA DEL VIEJO AMOR

No por conocido resulta menos bello este tema surgido de la mutua colaboración entre el poeta Jaime Dávalos y su paisano salteño, el maestro Eduardo Falú. TONADA DEL VIEJO AMOR es una lírica evocación romántica con sabor a litoral, cuajada de nostalgia e incluso esperanza y en la que el mar aparece como solitario testigo. Algunas imágenes poseen una gran belleza literaria: "herida la de tu boca/ que lastima sin dolor" o "tu pelo suelto en el viento/ como un torrente de trigo y luz".

En 1993, con ocasión de la celebración de las bodas de oro como músico de ARIEL RAMIREZ, EDUARDO FALU y de LOS FRONTERIZOS (Isella, López, Moreno y Madeo), acompañados por el piano del homenajeado maestro, volvieron a cantar juntos este hermoso tema en tiempo de zamba, con la misma maestría con que lo habían hecho treinta años antes, en el primer volumen del álbum "Coronación del Folklore". Y en 1965, el mítico grupo la había cantado en la película "Cosquín, amor y folklore". Aunque, desgraciadamente el realizador de la película sólo incluyó la primera estrofa, que es la que aparece en este vídeo.

65.- LOS CHALCHALEROS, EDUARDO FALU Y ARIEL RAMIREZ - ZAMBA DE MI ESPERANZA

Grabación de ZAMBA DE MI ESPERANZA,interpretada por LOS CHALCHALEROS, junto a EDUARDO FALÚ y ARIEL RAMIREZ, realizada en el Festival de Cosquín en la década de los noventa.

Si se tuviera que explicar a alguien qué es una zamba, nada mejor que recurrir a ésta bella composición de Don Luis Morales, en cualquiera de sus versiones, pero muy especialmente en cualquiera de las grabadas por Los Chalchaleros; pues esta zamba es una especie de compendio de los ideales argentinos o por lo menos de los del Noroeste del país.

Ya contaba una vez Atahualpa Yupanqui a Julio Marbiz que "el paisano argentino atesora en su corazón una cosa, a veces lejana y otras veces medio cerca, que es la esperanza". Y esperanza tenía uno de los mejores intérpretes de esta zamba, el gaucho Jorge Cafrune quien con su poncho y su guitarra iba galopando en su caballo, por lo que los paisanos llamaban antes "un camino carretero", hasta que un automóvil puso fin a su vida, atropellando a montura y jinete, como para expresar que éstos ya no son buenos tiempos para los gauchos. Y los versos de Luis Morales fueron proféticos: la esperanza, amanecida como un querer, muere a veces sin florecer.

64.- LOS CHALCHALEROS, EDUARDO FALÚ Y ARIEL RAMÍREZ - A QUE VOLVER

A QUE VOLVER es una zamba muy popular, cuya música compuso el virtuoso de la guitarra, Eduardo Falú, nacido en la localidad salteña de El Galpón y cuya letra escribió la cantautora tucumana Marta Mendicute, evocando sus estancias veraniegas en el Norte. 

El pueblo jujeño de Tilcara está abrazado por dos ríos: el Grande, que recorre la Quebrada de Humahuaca de norte a sur, y el Huasamayo, que vierte sus aguas en el Grande de este a oeste. Ambos cursos están casi completamente secos la mayor parte del año. Los Chalchaleros, que ya habían cambiado en la canción anterior el velo de Angélica por el pelo -cosa poéticamente aceptable- en este caso, cambiaron el final del estribillo primero involuntaria y luego deliberadamente. Decían "para que muera tu ausencia" y así lo hemos cantado muchos. Esto cambiaba el sentido de la canción, porque la ausencia muere con la presencia del ser querido. 

Y lo que la Mendicute quería decir era otra cosa: "Para que duela tu ausencia... ¿a qué volver?". Que conste que todo esto lo ha reconocido el propio fundador del grupo Juan Carlos Saravia, al final de su carrera. 

Este increíble video, aportado por Sergio Daniel Vallejo, es el montaje de un ensayo y una actuación en directo en el Auditorio Atahualpa Yupanqui, durante el Festival de Cosquín de 1981, que reunió al maestro ARIEL RAMIREZ, junto a EDUARDO FALÚ y a LOS CHALCHALEROS. Y es, también, la primera grabación que uno ha podido ver de un jovencísimo Facundo Saravia, sustituyendo al legendario Ernesto Cabeza, que había muerto el año anterior. 

¡Ojalá, con el tiempo, fueran apareciendo joyas como ésta, que merecen ser ampliamente difundidas!

46.- VARIOS - LA LOPEZ PEREYRA

Como un gran fin de fiesta, acababan todos los participantes en la gira por Alemania en el año 1967, cantando un verdadero himno salteño del folklore, como lo es "La López Pereyra". Mercedes, Sosa, Los Fronterizos, Ariel Ramírez, Domingo Cura, Jaime Torres, Chito Zeballos, Luis Amaya.., habían sido los elegidos y aquí los podemos ver interpretando tan singular zamba.

El título original de esta composición fue "CHILENA DEDICADA AL DOCTOR CARLOS LOPEZ PEREYRA". Según cuenta con gracejo Jaime Dávalos -y si no es verdad es algo muy ingenioso- López Pereyra era el juez que tenía que sacar a nuestro autor del "Hotel del Gallo", o sea de la cárcel y a él le dedicó el tema. Cosa que no dudamos que consiguiera Artidorio Cresceri, con una zamba tan bella como ésta, compuesta al estilo clásico con cuatro estrofas y sin estribillo y que es una de las obras maestras de la música popular de todos los tiempos.