"Si te pasan cosas muy intensas, después de una fuerte tormenta llegan cosas buenas, porque así sucede naturalmente con la Tierra y así pasa con nosotros también. Creo que todas las canciones son de amor a distintas cosas: el amor a la justicia, a alguien que uno quiere, a su tierra, a la gente en general, al camino. El amor siempre es el motor de las cosas, pero bueno, yo no soy de escribir sobre cuestiones románticas. Escribí "Zamba y acuarela" cuando era más chico. Hoy nunca podría escribir “quiero hacerte el amor en las mañanas de Santiago”, pero la canto porque habla de cuando tenía 19 años. Hoy no haría eso, ni un montón de otras cosas. Pero una cosa es la canción de amor y otra son las canciones románticas. Algunas canciones están más ligadas al deseo que al amor mismo; y son cosas muy distintas, el deseo de acostarte con alguien no tiene que ver precisamente con el amor. Para mí "Ey paisano" o "Chacarera del exilio" son canciones de amor. Esa es mi manera de ver el amor: desde lo colectivo. El amor tiene que ver con tratar de ser consciente del contexto en el cual uno vive, con que no te pasen por alto los dolores de la gente."
Al final de cada entrada podéis hacerlos...
* Vuestro comentarios enriquecen y aportan interés a este blog.
* Para ver los vídeos hay que dejar que carguen.
* Para ver los vídeos hay que dejar que carguen.
PAGINAS
Mostrando entradas con la etiqueta AA-Raly Barrionuevo. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta AA-Raly Barrionuevo. Mostrar todas las entradas
viernes, 22 de septiembre de 2017
RALY BARRIONUEVO - ZAMBA Y ACUARELA
Se trata de uno de los jóvenes que agarró la bandera del folclore moderno. Raly Barrionuevo fue el autor de esta hermosa zamba y la llevó como punta de lanza desde su creación. Sobre ella cuenta:
"Si te pasan cosas muy intensas, después de una fuerte tormenta llegan cosas buenas, porque así sucede naturalmente con la Tierra y así pasa con nosotros también. Creo que todas las canciones son de amor a distintas cosas: el amor a la justicia, a alguien que uno quiere, a su tierra, a la gente en general, al camino. El amor siempre es el motor de las cosas, pero bueno, yo no soy de escribir sobre cuestiones románticas. Escribí "Zamba y acuarela" cuando era más chico. Hoy nunca podría escribir “quiero hacerte el amor en las mañanas de Santiago”, pero la canto porque habla de cuando tenía 19 años. Hoy no haría eso, ni un montón de otras cosas. Pero una cosa es la canción de amor y otra son las canciones románticas. Algunas canciones están más ligadas al deseo que al amor mismo; y son cosas muy distintas, el deseo de acostarte con alguien no tiene que ver precisamente con el amor. Para mí "Ey paisano" o "Chacarera del exilio" son canciones de amor. Esa es mi manera de ver el amor: desde lo colectivo. El amor tiene que ver con tratar de ser consciente del contexto en el cual uno vive, con que no te pasen por alto los dolores de la gente."
"Si te pasan cosas muy intensas, después de una fuerte tormenta llegan cosas buenas, porque así sucede naturalmente con la Tierra y así pasa con nosotros también. Creo que todas las canciones son de amor a distintas cosas: el amor a la justicia, a alguien que uno quiere, a su tierra, a la gente en general, al camino. El amor siempre es el motor de las cosas, pero bueno, yo no soy de escribir sobre cuestiones románticas. Escribí "Zamba y acuarela" cuando era más chico. Hoy nunca podría escribir “quiero hacerte el amor en las mañanas de Santiago”, pero la canto porque habla de cuando tenía 19 años. Hoy no haría eso, ni un montón de otras cosas. Pero una cosa es la canción de amor y otra son las canciones románticas. Algunas canciones están más ligadas al deseo que al amor mismo; y son cosas muy distintas, el deseo de acostarte con alguien no tiene que ver precisamente con el amor. Para mí "Ey paisano" o "Chacarera del exilio" son canciones de amor. Esa es mi manera de ver el amor: desde lo colectivo. El amor tiene que ver con tratar de ser consciente del contexto en el cual uno vive, con que no te pasen por alto los dolores de la gente."
viernes, 6 de enero de 2017
RALY BARRIONUEVO - ESQUINA AL CAMPO
El ya fallecido en 2006, Juan Carlos Chazarreta fue hijo de Juan Delibano Chazarreta -que fue abogado del maestro Andrés Chazarreta- y de Doña Carlota Cárdenas.
El Canqui es conocido musicalmente por su apelativo que recuerda al conocido líder indígena TUPAC AMARU (Gabriel Cóndor Canqui) y es el autor de zambas tan bellas como ésta de la esquina de las calles Jujuy y La Plata, en Santiago del Estero, que él califica con mucho acierto como "refugio de musiqueros".
No olvidemos que esas manos rugosas de ciegos, que tocaban el arpa o el violín, fueron las que trasmitieron las hermosas canciones populares de generación en generación. Y como cuenta muy bien el Canqui, a veces basta oír unas notas o un silbido, para que surja la zamba en nuestro corazón, como viniendo a nuestro encuentro: "la zamba más zamba me vendrá a buscar".
ESQUINA AL CAMPO se titula esta zamba que vemos interpretada por RALY BARRIONUEVO, considerado como uno de de los representantes del denominado "folklore joven".
El Canqui es conocido musicalmente por su apelativo que recuerda al conocido líder indígena TUPAC AMARU (Gabriel Cóndor Canqui) y es el autor de zambas tan bellas como ésta de la esquina de las calles Jujuy y La Plata, en Santiago del Estero, que él califica con mucho acierto como "refugio de musiqueros".
No olvidemos que esas manos rugosas de ciegos, que tocaban el arpa o el violín, fueron las que trasmitieron las hermosas canciones populares de generación en generación. Y como cuenta muy bien el Canqui, a veces basta oír unas notas o un silbido, para que surja la zamba en nuestro corazón, como viniendo a nuestro encuentro: "la zamba más zamba me vendrá a buscar".
ESQUINA AL CAMPO se titula esta zamba que vemos interpretada por RALY BARRIONUEVO, considerado como uno de de los representantes del denominado "folklore joven".
RALY BARRIONUEVO - DE MI MADRE
El tema de la madre es uno de los argumentos recurrentes en el cancionero argentino. Como secuela de la vida errática que lleva el gaucho -siempre en continuo peregrinar- queda perenne un tierno afecto por el hogar, que se abandonó de joven y al que siempre se espera regresar. La madre, encarnación de la tierra, figura íntimamente ligada al rancho, al lugar de nacimiento. Y la casa materna conserva los olores del campo, de las flores, de los alimentos y hasta de los juegos infantiles. Por eso el gaucho debe volver a su casa, como vuelve el ave a su nido, para "De nuevo, en sus brazos volver a ser niño".
Lo que José Hernández narraba de una manera más dura, en su Martín Fierro: "Le echan la agua del bautismo/ a aquel que nació en la selva:/ -Buscá madre que te envuelva-/le dice el fraire y lo larga/ y dentra a cruzar el mundo/ como burro con la carga", se convierte sólo en ternura y sensibilidad, en DE MI MADRE, bella zamba del Chango Rodríguez, que el propio autor y el grupo de Los Chalchaleros hicieron muy popular en su momento y que ahora ha hecho que vuelva a primera actualidad RALY BARRIONUEVO, con su disco “Chango”, flamante trabajo del artista santiagueño de Frías.
Lo que José Hernández narraba de una manera más dura, en su Martín Fierro: "Le echan la agua del bautismo/ a aquel que nació en la selva:/ -Buscá madre que te envuelva-/le dice el fraire y lo larga/ y dentra a cruzar el mundo/ como burro con la carga", se convierte sólo en ternura y sensibilidad, en DE MI MADRE, bella zamba del Chango Rodríguez, que el propio autor y el grupo de Los Chalchaleros hicieron muy popular en su momento y que ahora ha hecho que vuelva a primera actualidad RALY BARRIONUEVO, con su disco “Chango”, flamante trabajo del artista santiagueño de Frías.
sábado, 31 de diciembre de 2016
LA JUNTADA - AÑORANZAS
Santiago del Estero -cuya capital del mismo nombre es la ciudad argentina más antigua- es una provincia clave de la nación argentina. La cultura santiagueña la constituyen las expresiones artísticas, las manifestaciones religiosas, las industrias líticas y óseas, la avanzada alfarería, las prácticas agrícolas y las actividades textiles de los indígenas que poblaron su suelo desde seis mil años antes de Cristo hasta el período colonial. Santiagueño es el quechua que aún se habla en Argentina desde la época en que esta región formaba parte del Tawantinsuyo de los Incas.
Y en Santiago del Estero nació uno de los grandes patriarcas del folklore, Don Andrés Chazarreta. ¿No es lógico sentir nostalgia de esa tierra de tan ricas y antiguas tradiciones? Y qué mejor que expresarlo con una chacarera doble al estilo de Julio Argentino Jerez: "Santiagueño no ha de ser el que obre de esa manera/ Despreciar la chacarera/ por otra danza importada/ eso es verla mancillada/ a nuestra raza campera".
Es en esta ocasión LA JUNTADA quien nos deja su interpretación de AÑORANZAS, la chacarera doble citada, que fue declarada Himno Cultural Provincial de Santiago del Estero, según reza su constitución: “Artículo 233º: Himno Cultural. Adoptase como Himno Cultural de la Provincia de Santiago del Estero, la Obra Musical "AÑORANZAS" (chacarera), con letra y música del poeta Julio Argentino Jerez” .
Decir que La Juntada es una agrupación musical formada a finales de 2003 y en la que participaban Raly Barrionuevo, Peteco Carabajal y el Dúo Coplanacu y que realizó dos conciertos en el Teatro Ópera que posteriormente fueron editados en CD y DVD con un clamoroso éxito.
lunes, 12 de diciembre de 2016
185.- RALY BARRIONUEVO Y LITO VITALE - ZAMBA DE USTED
¿Qué fue primero? ¿Acaso la bellísima música de Ariel Ramirez? ¿O tal vez los hermosos versos de Felix Luna?
Estamos hablando de la “ZAMBA DE USTED”, una composición que trascendió a su tiempo y fue grabada por decenas de intérpretes. Ya los dos autores han muerto por lo que será difícil tener un testimonio directo. Es muy posible que la historia haya comenzado en un pueblo de La Rioja.
Félix Luna nació en Buenos Aires, el 30 de septiembre de 1925. Venía de una antigua y tradicional familia riojana. Único varón con seis hermanas, era hijo del doctor Carlos Luna Valdés y de María Lucía Polledo. Su abuelo fue el fundador de la Unión Cívica Radical de La Rioja y su tío, Pelagio Luna, fue vicepresidente de la Nación acompañando a Hipólito Yrigoyen.
Se recibió de abogado en 1951 en la Universidad de Buenos Aires. Escribió numerosas obras de historia, ensayo, ficción, periodísticas y musicales.
Luna fue un hombre polifacético. Su mayor trascendencia la alcanzó como historiador. El primer “best seller” de Luna fue “Los caudillos”, en 1966. Le seguirían otros como, Soy Roca, y otros. También incursionó victoriosamente en la música. Son verdaderos clásicos sus producciones con Ariel Ramírez, como “Misa criolla”, “Cantata sudamericana” o “Mujeres argentinas”, que han recorrido el mundo entre ovaciones. “Con Ariel en la música, debemos tener unos 50 temas”, calculó en un reportaje.
Vamos a la historia.
Felix Luna estaba casado con Felisa de la Fuente, mujer nacida en un pueblo llamado Aimogasta, provincia de La Rioja, pueblito en el que él dejaba a su amor, mientras comenzaba a gestar su vida social y política fuera de esa provincia.
Mujer con costumbres bien marcadas y de buena familia, la historia sólo podía tener un final, el casamiento, ¿qué sucedió? Luna volvió para pedir su mano, con la letra de una canción como regalo, se casó, vivieron como dictan las leyes católicas, juntos hasta que la muerte los separó.
Ariel Ramírez nació en Santa Fe, el 4 de septiembre de 1921. Músico de extensa trayectoria [compositor y pianista], fue una de las figuras más destacadas del folklore argentino. Autor de numerosas canciones sumamente populares y de la Misa Criolla, una de las obras más importantes de la música argentina. Fue electo como Presidente de SADAIC (Sociedad Argentina de Autores y Compositores de Música), en cinco períodos.
Ariel era gran amigo de un sanjuanino, Américo García. Durante la gobernación de Américo vino muchas veces a San Juan. Según contó el cuñado de García, el doctor Jorge Faustino Moncunill, Américo siempre trató de usted a su esposa, Perla Moncunill. Esto llamó la atención al gran músico. Y en uno de esos viajes le hizo escuchar la música de la zamba que compuso con los versos de Felix Luna. Son historias. Historias difícil de confirmar. Como dijo alguna vez Joaquín Sabina: “Deben haber cien pueblos que se adjudican mi canción “Y nos dieron las diez”. Todos los pueblos con mar desde España a México, lo dicen..." (Enciclopedia visual San Juan al Mundo)
Como antes se refería, esta zamba ha trascendido a su tiempo y ha sido grabada por decenas de excelentes intérpretes, por eso a la hora de elegir a uno para plasmar su vídeo, he tenido una gran vacilación que al final he decantado por esta versión, la de RALY BARRIONUEVO, acompañado al piano por el gran maestro LITO VITALE y que conste que Raly, cuando empecé a escucharle, no era santo de mi devoción aunque en los últimos tiempos y más centrado en la música folklórica, debo reconocer que me parece uno de los más grandes cantores actuales.
Espero que les guste mi elección.
Estamos hablando de la “ZAMBA DE USTED”, una composición que trascendió a su tiempo y fue grabada por decenas de intérpretes. Ya los dos autores han muerto por lo que será difícil tener un testimonio directo. Es muy posible que la historia haya comenzado en un pueblo de La Rioja.
Félix Luna nació en Buenos Aires, el 30 de septiembre de 1925. Venía de una antigua y tradicional familia riojana. Único varón con seis hermanas, era hijo del doctor Carlos Luna Valdés y de María Lucía Polledo. Su abuelo fue el fundador de la Unión Cívica Radical de La Rioja y su tío, Pelagio Luna, fue vicepresidente de la Nación acompañando a Hipólito Yrigoyen.
Se recibió de abogado en 1951 en la Universidad de Buenos Aires. Escribió numerosas obras de historia, ensayo, ficción, periodísticas y musicales.
Luna fue un hombre polifacético. Su mayor trascendencia la alcanzó como historiador. El primer “best seller” de Luna fue “Los caudillos”, en 1966. Le seguirían otros como, Soy Roca, y otros. También incursionó victoriosamente en la música. Son verdaderos clásicos sus producciones con Ariel Ramírez, como “Misa criolla”, “Cantata sudamericana” o “Mujeres argentinas”, que han recorrido el mundo entre ovaciones. “Con Ariel en la música, debemos tener unos 50 temas”, calculó en un reportaje.
Vamos a la historia.
Felix Luna estaba casado con Felisa de la Fuente, mujer nacida en un pueblo llamado Aimogasta, provincia de La Rioja, pueblito en el que él dejaba a su amor, mientras comenzaba a gestar su vida social y política fuera de esa provincia.
Mujer con costumbres bien marcadas y de buena familia, la historia sólo podía tener un final, el casamiento, ¿qué sucedió? Luna volvió para pedir su mano, con la letra de una canción como regalo, se casó, vivieron como dictan las leyes católicas, juntos hasta que la muerte los separó.
Ariel Ramírez nació en Santa Fe, el 4 de septiembre de 1921. Músico de extensa trayectoria [compositor y pianista], fue una de las figuras más destacadas del folklore argentino. Autor de numerosas canciones sumamente populares y de la Misa Criolla, una de las obras más importantes de la música argentina. Fue electo como Presidente de SADAIC (Sociedad Argentina de Autores y Compositores de Música), en cinco períodos.
Ariel era gran amigo de un sanjuanino, Américo García. Durante la gobernación de Américo vino muchas veces a San Juan. Según contó el cuñado de García, el doctor Jorge Faustino Moncunill, Américo siempre trató de usted a su esposa, Perla Moncunill. Esto llamó la atención al gran músico. Y en uno de esos viajes le hizo escuchar la música de la zamba que compuso con los versos de Felix Luna. Son historias. Historias difícil de confirmar. Como dijo alguna vez Joaquín Sabina: “Deben haber cien pueblos que se adjudican mi canción “Y nos dieron las diez”. Todos los pueblos con mar desde España a México, lo dicen..." (Enciclopedia visual San Juan al Mundo)
Como antes se refería, esta zamba ha trascendido a su tiempo y ha sido grabada por decenas de excelentes intérpretes, por eso a la hora de elegir a uno para plasmar su vídeo, he tenido una gran vacilación que al final he decantado por esta versión, la de RALY BARRIONUEVO, acompañado al piano por el gran maestro LITO VITALE y que conste que Raly, cuando empecé a escucharle, no era santo de mi devoción aunque en los últimos tiempos y más centrado en la música folklórica, debo reconocer que me parece uno de los más grandes cantores actuales.
Espero que les guste mi elección.
sábado, 10 de diciembre de 2016
146.- LA JUNTADA - LA AMOROSA
A finales de 2003, Raly Barrionuevo, formó la agrupación musical llamada LA JUNTADA junto a Peteco Carabajal y al Dúo Coplanacu, con quienes realizaron dos conciertos en el Teatro Ópera que posteriormente fueron editados en CD y DVD.
La Juntada permitió además conjurar prejuicios y reproches que, en tono cómplice, se les hacía a los músicos por separado. A saber: que Peteco compone muy bien pero canta más o menos; que Julio Paz y Roberto Cantos tienen las mejores voces del folklore y el mejor repertorio, pero no se arriesgan musicalmente y no canalizan su progreso a través de canciones comprometidas; que Raly sí, es combativo, pero su cara de ángel lo hace más codiciable para las adolescentes que para los folkloristas. La lista sigue porque la maldad es grande, pero este concierto y este disco sirvieron para neutralizar los “defectos”. Se escuchan buenos arreglos vocales, grandes canciones, denuncia social, himnos a la madre tierra.
Y como muestra, esta interpretación de los cuatro, de la zamba de Oscar Valles y los Hnos. Díaz, "LA AMOROSA", como podrán comprobar, ¡soberbia!
La Juntada permitió además conjurar prejuicios y reproches que, en tono cómplice, se les hacía a los músicos por separado. A saber: que Peteco compone muy bien pero canta más o menos; que Julio Paz y Roberto Cantos tienen las mejores voces del folklore y el mejor repertorio, pero no se arriesgan musicalmente y no canalizan su progreso a través de canciones comprometidas; que Raly sí, es combativo, pero su cara de ángel lo hace más codiciable para las adolescentes que para los folkloristas. La lista sigue porque la maldad es grande, pero este concierto y este disco sirvieron para neutralizar los “defectos”. Se escuchan buenos arreglos vocales, grandes canciones, denuncia social, himnos a la madre tierra.
Y como muestra, esta interpretación de los cuatro, de la zamba de Oscar Valles y los Hnos. Díaz, "LA AMOROSA", como podrán comprobar, ¡soberbia!
viernes, 2 de diciembre de 2016
35.- FACUNDO TORO Y RALY BARRIONUEVO - LAS GOLONDRINAS
En esta ocasión les dejo este videoclip de Las Golondrinas, protagonizado por Facundo Toro y Raly Barrionuevo para la grabación del disco del primero, "Infinita Esencia" con producción de Cabinet Group/Sergio Castro y bajo la dirección de Esteban Corazza.
Les acompañan Diego Pietri (piano y programación) Ariel Funes (guitarra) y Román Dagna (percusión).
En én también tendremos la suerte de escuchar la voz de Jaime Dávalos recitando su “Poema de las golondrinas a modo de introducción.
Contaba Don Jaime Dávalos acerca de esta canción: "En el patio de casa aparecían de pronto, con los primeros colores un día, llenando con sus chirridos de alborozo aquel ámbito de nuestros juegos donde El Tata estaba casi siempre sentado en su sillón de mimbre leyendo. Las campanas de San Alfonso contribuían entonces a insuflarle encantamiento a la visita de las golondrinas en aquellos cielos donde grandes nubarrones anunciaban la próxima estación de las lluvias. Los días eran largos y se demoraban en la agonía de la tarde. Lo recuerdo. Una tarde así en la que salía de la convalecencia de una larga gripe. ¡Vi tan nítido el aire! Me subí al techo y de espaldas sobre las chapas de zinc aún tibias, miré hacia arriba tratando de abarcar la vasta redondez comba del cielo de una sola mirada, sin pestañear; quería ver todas las golondrinas de una vez, sin necesidad de seguirlas una por una en el vuelo loco con que garabateaban el azul hondo, tiritante de la luz.
En el horizonte cenizo del arrabal a ras de los techos, los barriletes subían como fantasmales rayas coleando, nadando hacia las primeras estrellas pálidas, y el viento hacia saludar gravemente a los árboles. No sé cuanto tiempo permanecí echado así, pero me despertaron aquella fiesta de la contemplación los maullidos de aquellos gatos que ya sentían también como las golondrinas y yo, el advenimiento de la primavera.
Cuando Eduardo (Falú) me hizo oír la música de lo que después sería "Las golondrinas", voló mi pensamiento tiempo atrás y desandando los días recupero el alborozo triste de aquellas tardes de la infancia; los conmovidos versos de Gustavo Adolfo Bécquer; algo que me dictaba Leopoldo Lugones; y la vida, esa que siempre se nutre de la literatura sin temor de canjear entre ambas, de plagiarse o imitarse porque las dos son autoras de un sueño en el que devenimos polvo. La música, repito, con su fuerza evocadora citó en mi las palabras donde la experiencia sensible de los días lejanos quedó apenas atrapada, tan apenas como en la red de vuelos de las golondrinas en el ancho cielo del asombro".
Suscribirse a:
Entradas (Atom)